I Laboratori Monografici sono percorsi dedicati ad allievi non professionisti con precedente esperienza teatrale che desiderano approfondire il lavoro su una singola opera o un genere teatrale specifico. Fin dalla prima lezione il gruppo inizia un processo di studio monografico, prove e ricerca che accompagna gli allievi fino alla realizzazione di uno spettacolo-studio aperto al pubblico. A differenza dei corsi tematici, il Laboratorio Monografico ripercorre il metodo di lavoro di una compagnia teatrale professionale: ogni esercizio tecnico, dall'analisi del testo al lavoro sul personaggio, dalla voce alla costruzione della scena, è finalizzato alla messinscena dell'opera scelta. Ogni laboratorio accoglie un massimo di 15 partecipanti, per garantire un lavoro approfondito sul personaggio e una costante attenzione al percorso di ciascun allievo.

​

///////////

MONOGRAFICO 1

Dal cabaret berlinese, passando per Brecht, Weill e la grande tradizione della commedia musicale: un percorso dedicato a uno dei linguaggi più affascinanti e completi del teatro. Il corso intreccia recitazione, canto, movimento scenico e interpretazione, offrendo agli allievi gli strumenti per affrontare il teatro musicale e Brechtiano con consapevolezza tecnica ed espressiva. Attraverso scene, canzoni e materiali provenienti dalla tradizione europea e americana, il lavoro permetterà di scoprire come voce, corpo e parola possano fondersi in un unico linguaggio teatrale.  Particolare attenzione sarà dedicata al teatro di Bertolt Brecht e Kurt Weill, alla commedia musicale, analizzandone stili, tecniche interpretative e modalità di relazione con il pubblico. Durante il percorso verranno sviluppate competenze di recitazione, tecnica vocale e canto d'insieme, interpretazione del brano musicale, presenza scenica e costruzione del personaggio, alternando lavoro individuale e corale fino alla realizzazione di una restituzione finale.

​

Roberta Lidia de Stefano

Roberta Lidia De Stefano, artista poliedrica e attivista italiana la cui ricerca spazia principalmente dal teatro alla musica, e si concentra sulla biopolitica del corpo e della voce, esplorando l’unione tra recitazione, canto e strumenti musicali (suona pianoforte, sassofono e sintetizzatori). Diplomata alla “Scuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi” è socia fondatrice della compagnia Le Brugole (premiata ad Asti Teatro 38 per “Metafisica dell’Amore”). Dal 2013 collabora con Scene Nazionali, Internazionali e indipendenti, interpretando spettacoli acclamati come “Kassandra” di Sergio Blanco, produzione ERT-teatro Nazionale con cui vince la menzione d’onore al “Premio Duse” '22. Premio Hystrio “Mariangela Melato” ’23, performer, regista e autrice unisce alla recitazione l’attività di cantante e di polistrumentista, con particolare interesse alla musica classica barocca, all'opera buffa, all'elettronica, al canto popolare, al jazz e blues. Parallelamente alla carriera  di performer vanta un solido curriculum come formatrice e docente teatrale, guidando laboratori e masterclass incentrate sull’uso espressivo della voce, sulla composizione scenica e sulla semantica del suono nella recitazione.

​

​​​​​​​​